AVLAB 18: De cómo la música invadió el mundo del videojuego

El pasado sábado 29 de noviembre, a eso de las 17h, mientras preparábamos la sala para un nuevo encuentro AVLAB, el asunto se presentaba interesante.

 

• un colectivo activista que interactúa en Second Life

• un equipo que trabaja sonorizando videojuegos

• un músico portugués cuyas composiciones provienen y recuerdan a la música de 8 bits.

 

Lo más interesante de esta jornada AVLAB fue la diversidad de temas que se mostraron, aunque todos relacionados con la cultura del videojuego (por cierto, me parece muy acertado el término ‘cultura’ en este ámbito, aunque no se suela utilizar demasiado.)

 

 

 

Curiosamente, la faceta menos vista del videojuego es aquella que se mostró gracias a Flavio y Carlos, de Arsgames y Rafael y Juan Miguel, de Pendulo Studios: los primeros se dedican a explorar la filosofía del juego (“play” versus “game”), mientras que los segundos elaborar de forma ‘artesanal’ los sonidos que acompañan al videojuego, haciendo que ellos dejen de ser un mero complemento para consolidarse como elemento importante del videojuego.                                                                                                        

 

 

Respecto a André (Sam Pull), el hecho de que sea un violinista que hace años se pasó a la composición mediante elementos digitales (sin dejar de lado sus conocimientos teóricos musicales) ofrece un añadido de calidad a su música. El compositor comentó que las líneas melódicas de sus temas recordaban a algunos clásicos, y así es. La unión entre lo que podríamos llamar “teoría clásica” y música electrónica da como resultado, en el caso de Sam Pull, canciones muy interesantes tanto a nivel compositivo como técnico.