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Primera reunión de los grupos del laboratorio del procomún

El pasado jueves 4 de diciembre se hizo la primera reunión de los seis diferentes grupos de trabajo que ahora hacen parte del laboratorio del procomún. Los proyectos son: Muerto y mil veces muerto: el largo camino desde el autor romántico hasta el procomún de Jusús Carrillo y Jordi Claramonte con 30 personas inscritas. Obsoletos del colectivo Basurama con 14 inscritos; La hemeroteca audiovisual como procomún de Tiscar Lara con 18 inscritos; Ontologóa jurídica libre de Javier de la Cueva con 9 inscritos; Cultura(s) de lo común de Antonio Lafuente y Andoni Alonso; y, finalmente, Cuerpo común de Jaime del Val con 25 inscritos.

Sesión de trabajo Procomún (04.12.2008)

 

Esta reunión inicial, – con merienda incluida -, tenía como objetivo que las personas que se habían inscrito en la convocatoria se conocieran y formalizaran lo que va a ser la estructura de trabajo interna a cada grupo. Discutir como va a ser el calendario, así como los medios de trabajo y la división de las posibles tareas de acuerdo con la temática y la finalidad que se especificó en cada una de las propuestas de proyecto. De modo que cada grupo a lo largo del tiempo adquirirá una dinámica propia. Y, para poder compartir el proceso interno de cada grupo, se harán unas presentaciones que serán una puesta en común del desarrollo de cada proyecto, se compartirá información, se intercambiarán opiniones y, finalmente, estas presentaciones, servirán para equiparar los resultados obtenidos en cada grupo con el objetivo general del Laboratorio del procomún.

Sesión de trabajo Procomún (04.12.2008)

Estuve participando en la reunión del proyecto Muerto y mil veces muerto que estuvo coordinada por Antonio Díaz quien nos está ayudando como mediador en el Medialab. Esto por que, desafortunadamente, ni Jordi Claramonte de Jesús Carrillo pudieron acompañarnos. Durante la reunión Antonio nos contó la estrategia que Jordi y Jesús proponen para intentar llevar a cabo el asesinato teórico de algunos autores y de la noción misma de «autor». Se han escogido una serie de autores como Benjamin, Duchamp, Danto y Bouriaud con el objetivo de «matar» con argumentos la manera como estos pensadores han contrubuido a crear el mito del «autor» lo que, paradójicamente,  ha hecho que ellos mismos se conviertan en «autores».

Sesión de trabajo Procomún (04.12.2008)

 El objetivo de matar al «autor», según he entendido, tendría que ver con la legitimación que se hace de ciertos procesos de producción cultural con los cuales se convierte a las obras de arte y a sus «autores» en mercancías fetiche para ser consumidos dentro de un mercado del arte que termina por generar mecanismos de control sobre el gusto y lo que ha de ser consumido como arte. Y precisamente, los autores escogidos aquí para ser «eliminados», son los más representativos porque aportan al sistema de legitimación el aparato conceptual con el cual cierta crítica de arte ha hecho del «autor» y del «genio» el centro de la producción artística.

La tarea de eliminar al autor se dividiría en dos vertientes: una teórica y otra que sería más lúdica. La vertiente teórica atacaría directamente los textos y los argumentos de estos autores y la nocíon de «autor». Para comenzar este trabajo hay cuatro textos que serán el punto de partida de la discusión. También se pretende organizar unas sesiones donde se lleve a cabo el asesinato invitando a algún teórico o escritor que bien tenga el gusto de hacerlo. Y, al parecer, la primera víctima será Duchamp.

Así mismo, en esta primera reunión, ha surgido dentro de esta vertiente teórica la posibilidad de hacer una reconstrucción que muestre contextualmente cómo, dónde y cuándo ha surgido la invención del concepto de «autor». Esta reconstrucción podría ser histórica y referida, en concreto, a los contextos sociales y jurídicos.

En la vertiente lúdica, se trata de hacer una nueva versión adaptada del juego «Cluedo» (que en América se conoce como «Clue»), en la que se utilice la estructura del mismo juego para reconstruir y discutir los argumentos (las armas) con los cuales se han matado a estos autores. Los jugadores podrían acceder a los escenarios teóricos para entender y discutir la forma como se ha llevado a cabo cada asesinato y analizar los motivación que hay detrás de cada uno.

Al final de la reunión del proyecto Muerto y mil veces muerto, ha quedado claro que este tema tiene bastante tela para cortar, y que se tendrá que decidir por donde encaminar la discusión y acotar los contenidos. La cuestión en sí ha generado bastante entusiasmo en los participantes y este proyecto promete. Aunque la convocatoria se ha cerrado, todavía es posible inscribirse vía e-mail (mediacion@medialab-prado.es) a este proyecto y en los otros cinco proyectos que también hacen parte del  Laboratorio del procomún.    Alx.

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La sala llena

Visita de Arte 10Visita Istituto Europeo di Design

 

 

 

 

 

 

 

 

Ayer fue un día movido, algo que se agradece cuando no hay talleres; la sala a veces está demasiado silenciosa.

A eso de las once de la mañana vinieron alumnos de la clase de Arte y Cultura Digital, que imparte Javier Aparicio en el Istituto Europeo di Design. Los chicos y chicas estuvieron bastante atentos a la explicación de los proyectos de Visualiza08 (el silencio es un arma de dos filos: puede ser señal de atención o de aburrimiento), aunque lo cierto es que parecían más interesados que otra cosa, sobre todo en algunos de los talleres que se imparten de vez en cuando en Medialab (como por ejemplo, el taller de programación básica con Arduino.)

Después, a las 15h, vinieron los alumnos del la escuela Arte 10. Álex fue el encargado de explicarles la exposición y demás actividades de Medialab.

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Actividades externas en el espacio del medialab

En esta última semana hemos tenido tres actividades externas a la programación habitual del Medialab. El Lunes 24 de noviembre la presentación del libro Imagine… No copyright, de Joost Smiers y Marieke Van Schijndel, a cargo de Javier de la Cueva y Enrique Bustamante. El sábado 29 de noviembre el Taller La catedral y el bazar. estructura de las comunidades de software libre a cargo de Felipe Ortega y que hace parte una serie de jornadas organizadas por el Master de Software Libre de la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid que continuará los sábados 13 y 20 de diciembre, también en el espacio Medialab.

Imaging…no copy rightMaster de Software Libre

 

Complace mucho que este espacio sea aprovechado para este tipo de actividades cuya organización no depende directamente del Medialab, pero que concuerdan perfectamente con la finalidad de este sitio dedicado a la producción cultural. Logisticamente el espacio tiene como ventajas que está muy bien ubicado en pleno centro de Madrid, cuenta con las condiciones técnicas mínimas para la realización de presentaciones, talleres y mini conciertos.

 

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Otra actividad organizada por la asociación cultural liquidación total ha sido la realización del Taller En una corta unidad de tiempo. Un proyecto sobre narrativa y microrrelatos a cargo de Virginia Villaplana, que tuvo lugar entre el domingo 30 de noviembre y el miércoles 3 de diciembre. A este taller asistieron unas doce personas quienes a partir de materiales aportados por ellas como fotografías, objetos (como una radio o una piedra), extractos de textos, imágenes de vídeo, documentos, etc., empiezan a construir microrelatos basados en la lectura e interpretación de estos materiales. Esta técnica es la mediabiografía que consiste en la generación de relatos personales autobiográficos y de ficción de forma colectiva y colaborativa a partir de archivos digitales con la intención unir palabra e imagen. Por lo que pude oír y ver de lo que aconteció en el taller resulta una forma muy potente de recuperación de la memoria personal y cotidiana que termina por ser una recuperación de la memoria colectiva, puesto que los recuerdos personales se vinculan y conectan con otros microrelatos creando una especie de redes narrativas que se entretejen.

En una corta unidad de tiempoimg_33152.JPG

De otro lado, la técnica de poner los materiales aportados por los participantes en una mesa para componer y descomponer a partir de ellos, me ha parecido una especie de «juego de duelo» en el que los participantes como niños que juegan con objetos preciados recomponen los instantes intensos de su pasado para reelaborarlos narrativamente. Y aunque no hay referencias benjaminianas me ha parecido un ejercicio que se caracteriza por «leer lo nunca escrito» para expresarlo en una narración y, un ejercicio que, al igual que el ángel de la historia benjaminiano, implica las acciones de detenerse, despertar a los muertos y recomponer lo despedazado de esos instantes pasados que adquieren su significación y sentido a la luz del presente por el cual el pasado nunca deja de ser pasado («El bien querría detenerse, despertar a los muertos y recomponer lo despedazado» (Tesis IX)). Pero esto que debería ser la tarea del Historiador y de la Filosofía de la Historia, en el caso de este taller, lo que creo se ha pretendido más bien es que sea una tarea de la gente común, que se opondrían con estos microrelatos, con sus narraciones entretejidas y pequeñas historias colectivas a ese Gran Relato de la Historia. Con ello, el poder de narrar estaría distribuido y para hacerlo realidad y empoderar a la gente, es necesario aprender las técnicas necesarias para ello, y en este taller nómada he visto que se ha insistido tanto en el aprendizaje como en la producción colectiva de ese «saber hacer» que hace parte del oficio en la narración literaria y del montaje cinematográfico a partir de las imágenes de archivo. Alx.

Taller en una corta unidad de tiempo

 

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Esta tarde, merienda y Procomún

Queda poco para que los proyectos de desarrollo que se han formado en la nueva etapa de Procomún comiencen a hacerse realidad.

 

Las líneas de trabajo son variadas; desde Obsoletos, coordinado por el colectivo Basurama, hasta Muerto y mil veces muerto, donde se abordará el tema de la muerte del autor, pasando por Ontología jurídica libre (que construirá una base de datos estructurada que cumplirá los principios señalados por el Open Government Working Group), Cuerpo Común, dirigido por Jaime del Val, La hemeroteca audiovisual como procomún (interesante tema, y necesario, desde mi punto de vista) y Culturas de lo común (que pretende reunir los términos y conceptos que conforman las culturas de lo común)

 

El Procomún comenzó siendo un debate sobre los diferentes bienes comunes que existen en nuestro mundo. Las conversaciones ocupaban varias horas cada jueves de la semana. Por fin, a partir de hoy, varios proyectos llevarán a la práctica muchas de las conclusiones que se discutieron en aquellos jueves llenos de preguntas, respuestas varias y “quebraderos de cabeza”.

 

Será muy interesante ver el desarrollo y resultado físico de estos temas que abordan el Procomún, ya que hasta ahora la explicación que yo, como mediadora, podía dar a los visitantes e interesados era bastante teórica. Poner ejemplos prácticos resulta sumamente útil en estos casos.

 

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AVLAB 18: De cómo la música invadió el mundo del videojuego


El pasado sábado 29 de noviembre, a eso de las 17h, mientras preparábamos la sala para un nuevo encuentro AVLAB, el asunto se presentaba interesante.

 

  • un colectivo activista que interactúa en Second Life

  • un equipo que trabaja sonorizando videojuegos

  • un músico portugués cuyas composiciones provienen y recuerdan a la música de 8 bits.

 

Lo más interesante de esta jornada AVLAB fue la diversidad de temas que se mostraron, aunque todos relacionados con la cultura del videojuego (por cierto, me parece muy acertado el término ‘cultura’ en este ámbito, aunque no se suela utilizar demasiado.)

 

 

 


Curiosamente, la faceta menos vista del videojuego es aquella que se mostró gracias a Flavio y Carlos, de Arsgames y Rafael y Juan Miguel, de Pendulo Studios: los primeros se dedican a explorar la filosofía del juego (“play” versus “game”), mientras que los segundos elaborar de forma ‘artesanal’ los sonidos que acompañan al videojuego, haciendo que ellos dejen de ser un mero complemento para consolidarse como elemento importante del videojuego.                                                                                                        

 

 

Respecto a André (Sam Pull), el hecho de que sea un violinista que hace años se pasó a la composición mediante elementos digitales (sin dejar de lado sus conocimientos teóricos musicales) ofrece un añadido de calidad a su música. El compositor comentó que las líneas melódicas de sus temas recordaban a algunos clásicos, y así es. La unión entre lo que podríamos llamar “teoría clásica” y música electrónica da como resultado, en el caso de Sam Pull, canciones muy interesantes tanto a nivel compositivo como técnico.

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Visita de alumnos de la UCM a la exposición Visualizar'08: Database City.

El pasado miércoles 26 de noviembre tuvimos la agradable visita de un grupo de alumnos de la asignatura «Fundamentos Informáticos del Arte Contemporáneo, FIAC 2.0» a cargo del profesor Miguel Valero.

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Esta es la segunda vez que visitan el Medialab, ya que el año pasado habían venido a la primera versión de este taller Visualizar’07. Este año han venido a la exposición que muestra los 7 prototipos de los proyectos desarrollados durante el último taller de Visualizar’08: Database City.

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El grupo conformado por unas 17 personas, en su mayoría informáticos y otros del área de matemáticas, estuvo escuchando los comentarios que mi compañero mediador Gabriel Lucas (quien es informático), hizo acerca de los prototipos y, en concreto, los comentarios relacionados con el software y la manera en que fueron utilizados para implementar las visualizaciones de datos en cada uno de los proyectos. A parte de la información general acerca del funcionamiento de los talleres del Medialab, la visita se centró en comentar críticamente los prototipos y mostrar las posibles aplicaciones de diferentes programas informáticos a este tipo de instalaciones que están a medio camino entre el diseño, el arte y la creación de herramientas útiles para la visualización de datos, en este caso, los que tienen relación con la ciudad.

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Para nosotros los mediadores es grato poder intercambiar ideas y opiniones con gente de las universidades, ya que es una oportunidad de acercar la academia a los centros de producción cultural como el Medialab. Y para los profesores es una oportunidad de complementar y proyectar sus asignaturas mostrando algunos campos de aplicación real de los conocimientos y saberes que los alumnos adquieren en sus clases. Algunas de éstas visitas han tenido como feliz resultado el que los alumnos se vinculen y participen en las diferentes actividades, convirtiéndose en usuarios permanentes que hacen parte de la red social que existe alrededor del Medialab.

Alx.