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11ª Encuentro del AVLAB

El 11ª Encuentro del AVLAB no ha decepcionado. Spo+Cap, Jaime del Val y Juanjo Guillén pasaron por aquí el Sábado para mostrarnos el producto de sus respectivos trabajos en el campo de la experimentación audio-visual.

Spo+Cap trabajan la música electrónica siguiendo un proceso de construcción-deconstrucción del sonido que nos transporta a la raíz, tanto de su propia creación como del sonido electrónico. Los rasgos mínimos del arranque de la actuación se van dejando acumular progresivamente hasta alcanzar el objeto final, la pieza en movimiento, configurada a partir de grabaciones analógicas captadas en la realidad cotidiana. Como experimento de acercamiento y manipulación del ruido, muy interesante. El resultado final, dentro de la armonía rítmica vinculada a los sonidos electrónicos, sugerente, potente, flotante… La interacción sonido-imagen, extraña danza entre opuestos, sirve para orientar en el proceso de estructuración de la melodía: el camino hacia la complejidad por los senderos visuales del sonido iluminado. Muy recomendable su net-label.

Juanjo Guillén es un clásico, quiero decir que se ha formado en la música clásica, en la tradición de las grandes sinfonías, de los magnánimes templos de la cultura sonora. Trabaja la percusión con la minuciosidad de un docto y con la libertad de un dancer. Entusiasmado con la tradición rupturista post-schoenbergiana, nos ha hecho una valiosa demostración de su trabajo con el texto y la importancia -cageana- del silencio. Muy relevante su presencia en el AVLAB de Medialab-Prado; muy interesante asistir al relato de su experiencia. Suerte con Stockhausen amigo. Su web aquí

Jaime del Val & OLINTO trabajan en el enclave: performance-sonido-videoarte. Su intervención fue doblemente valiosa: mostrarnos su trabajo con el cuerpo, la imagen y el sonido, con ecos del pensamiento post-estructuralista y sus derivas queer -pienso en J. Butler, Beatriz Preciado, Paco Vidarte o Hartza (Javier Sanz)- o el análsis foucaultiano del biopoder, el trabajo disciplinario sobre los cuerpos y la tiranía del significado -sexual-, y por otro lado, la importancia de un artista que muestra su proceso de creación -su trabajo con el software, los dispositivos de captura de imágenes, …- con intenciones didácticas que, me consta, fueron muy apreciadas por los asistentes. Lástima de tiempo –tempus fugit– porque estoy seguro de que a muchos les hubiera gustado que terminase su explicación de las herramientas, y a algunos no nos habría importado tampoco que profundizase en ese trasfondo político de su trabajo. En otra ocasión.

Seguiremos atentos a futuros encuentros y felicitamos muy sinceramente a Dani «Hidráulico», arquitecto de todo esto. Acaba de configurar una base de datos con los Netlabels más importantes, según su criterio, que está disponible en la sección AVLAB en el espacio de Medialab-Prado para el que desee copiar y distribuir. Recomendamos la sección Brazil, a quien le será dedicada la próxima edición AVLAB el 16 de Febrero a las 19:00. Os esperamos. Dani

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Hoy jueves Laboratorio del Procomún: Enmanuel Rodríguez con "Los comunes y la economía del conocimiento"


LOS JUEVES DE MEDIALAB PRADO vuelve a convocar de nuevo al Laboratorio del Procomún, hoy jueves 17 a las 19.00 horas en la sede de Medialab Prado, C/ Alamenda 15, Madrid.

En esta ocasión Joaquín Rodríguez de la revista Archipiélago, comentará el texto propuesto por Enmanuel Rodríguez de Traficantes de Sueños.

En él expone con precisión los desajustes y contradicciones de un modelo regulador de los derechos de autor que todavía no se ha adaptado a la era digital en que vivimos. Desmonta el discurso que identifica restricción de acceso a una obra con protección de la creación, así como los argumentos económicos: hoy en día y gracias a las NTICs los costes de la reproducción de información tienden a cero, así que las industrias culturales (quizás con la excepción del cine) no tienen por qué temer que no esté garantizado el retorno de la inversión inicial. Además, la venta de los derechos de autor no genera renta suficientes para el mantenimiento de éstos, que han comenzado a encontrar su sustento en otros modelos de negocio (conciertos, publicidad, otros).

Por último, la promoción de la cultura libre, sin restricciones para el acceso, copia, modificación y difusión, es la mejor garantía para asegurar la creación sin coartadas, el diálogo entre las obras y las nuevas formas de colaboración y cooperación con que se desarrollan los procesos artísticos.

 

Aquí está el texto completo.

 

El debate ya ha comenzado en la red!

 

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Algunas reflexiones sobre las labores de mediación cultural con grupos

!– @page { size: 8.27in 11.69in; margin: 0.79in } P { margin-bottom: 0.08in } –>Como comentábamos, este mes hay un calendario bastante intensivo de visitas de instituciones educativas a Medialab Prado. Y ayer hemos tenido nuestra primera experiencia del 2008, acogiendo a la clase de Movimientos Artísticos Contemporáneos de la carrera de Comunicación Audiovisual, Universidad Carlos III, que por cierto han venido gracias al buen hacer de nuestra ex compañera de mediación Ana.

Es quizás en estos momentos donde se pone más a prueba las labores de mediación cultural. Porque ante un colectivo (y más un colectivo en pleno proceso de formación, investigación y quién sabe si producción conjunta de proyectos, lo que sí está claro es que mantienen una experiencia social y educativa compartida), numeroso en este caso (más de 20 personas), se generan relaciones y dinámicas muy diferentes que ante una visita individual o de 2 o 3 personas.

Una primera impresión es que el diálogo, el acercamiento de – tú – a – tú se hace más difícil, porque de repente se cruza el punto de inflexión en que pasamos a ser “nosotros” (los mediadores) y “ellos” (los visitantes), y no queremos que eso sea así.

Este es el relato de nuestra acción – reflexión después del día de ayer…

Romper el hielo. ¿Cómo acortar las distancias, eliminar las barreras y fomentar la proximidad, incluso física, entre la gente y de la gente para con el lugar?

Ayer conversamos unos minutos con el profesor mientras esperábamos que llegara la totalidad de la clase. Se podía percibir en los estudiantes, sin miedo a exagerar, cierta reacción de respeto por estar “en casa ajena”, cierta atmósfera de sacralidad del usuario respecto al lugar. ¡Eso no es Medialab!Era necesario dar la bienvenida y recordar, dentro de la explicación general del programa, que se trata de una iniciativa y un espacio público, del Ayuntamiento, de libre acceso y a su plena disponibilidad, al igual que la información, los recursos y la gente que trabajamos allí.

Dos propuestas para otra ocasión:

  • Invitar a explorar el espacio mientras se espera que el grupo se reúna en su totalidad, a ser curiosos, a sentarse, abrir libros, interactuar con el espacio y las obras. Apropiación física y corporal.

  • Insistir en el carácter público del espacio, invitar a explorar esa relación económica (mantenida a través de los impuestos), política (a través del voto) y social (a través del ejercicio de la ciudadanía) con lo que es público. Apropiación política?

Diálogo de todos con todos. ¿Qué es lo que los visitantes tienen que decir al respecto?

Ayer lanzamos algunas preguntas, sobre todo para cercionarnos que no íbamos a repetir información que ellos ya hubieran manejado. Sabíamos con qué los podíamos sorprender: el enfoque de Medialab Prado sobre la producción y la investigación en cultural digital no es precisamente común en el panorama cultural actual, y menos aún que esa filosofía se vea reflejada en los formatos de las actividades en forma de convocatorias abiertas a ideadores y colaboradores para el desarrollo de proyectos en talleres de producción colaborativa. Sin embargo, y a pesar de haber leído su programa de estudio, nunca se sabe del todo lo familiarizado que alguien en particular puede estar con temas como la arquitectura digital, la realidad aumentada, la visualización de datos o las netlabels.

Aunque la pregunta sea lanzada a todos, la respuesta casi siempre es individual. Hay que admitir que cuatro o cinco personas participaron mucho más, bien tuvieron más interés, estaban más vinculados al tema o esgrimieron menos reparo a la hora de acercarse y preguntar.

Creo que es importante eso, transmitir desde el principio confianza, que estamos aquí para dialogar, insistir en que nos gustaría recibir sus aportaciones para nuestro conocimiento personal y transmitirlo a futuras visitas, visualizar cómo se producirá ese flujo de información, ese legado del grupo para la posteridad.

Otras propuestas:

  • Realizar una “lluvia de ideas” inicial sobre los conceptos que van saliendo: producción colaborativa, cultura libre – software libre, web 2.0, Procomún, etc.

  • Una observación que le debemos a Pablo Valbuena: acudir más al profesor como mediador y dinamizador. Es él quien mejor conoce al grupo y ha tenido un tratamiento in extenso con ellos. Hacerle saber desde el principio que contamos con él para ir vinculando las cuestiones que han visto en clase con la visita al espacio.

A medida que iba transcurriendo el tiempo se iban disipando las fronteras, la gente se iba acercando y se atrevían a preguntar más cosas. Un momento excelente fueron los 15 o 20 minutos en que los estudiantes estuvieron en interacción directa con la obra, la exploraron, jugaron con ella, comentaron cosas entre sí.

Podría ser que, para otra ocasión, pudiéramos invertir los tiempos:

  • Dar un tiempo inicial después de presentar someramente Visualizar, sin detallar mucho más que la temática general de los trabajos, y dejar que se aproximaran a la obra, que sencillamente tuvieran la oportunidad para tocar, leer, pinchar las imágenes con el ratón y descubrir.

  • A continuación hacer un ejercicio tipo “¿qué has visto?”, donde entre uno o varios de ellos, explicaran a los demás lo que habían percibido de cada proyecto, y sencillamente, apoyar y completar con algún comentario y preguntas extras:

  • “¿Qué cuestiones de fondo (político, económico, social, tecnológico, cultural) proponen a debate y reflexión cada una de estas visualizaciones?”

  • “¿A quién podría interesar el empleo de esta visualización? ¿A qué otras plataformas o instituciones lo llevarían?”

  • “¿Está bien conseguida la solución gráfica? ¿por qué? ¿cuáles son las claves?”, etc.

La idea es construir una experiencia significativa para todos y entre todos. Reconocer que el usuario o el visitante ocasional puede participar libremente durante su encuentro en el espacio, con la obra y con los otros actores sociales, un conocimiento valioso que puede alimentar el proceso de creación, investigación y difusión, y que este no se cierra automáticamente cuando se termina el taller, si no que continúa abierto.

Invitación a regresar. En esta ocasión, después de tener la enorme suerte de contar con Pablo Valbuena para que explicara personalmente su instalación Entramado Plaza de la Luz, y como colofón de la visita, insistimos que por nuestra parte les dejábamos las puertas siempre abiertas y les invitábamos a volver a visitar el espacio, como investigadores, como participantes, como colaboradores, como ideadores de nuevos proyectos.

De alguna manera el objetivo es fomentar esa relación de continuidad, esa invitación a formar parte de las redes sociales y culturales en cuyo tejido y urdimbre está inscrito Medialab Prado, como punto de encuentro, reflexión y creación.

La próxima vista, este viernes 18, veremos qué sucede entonces. Mientras tanto un saludo desde Medialab Prado. Seguiremos bitacoreando!

 

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Avances de programación para el 2008

Estrenamos nuevo año. Y con ello nuevas convocatorias, encuentros, conciertos, conferencias y talleres en Medialab Prado, que supondrán otros tantos retos para los mediadores culturales, y que además a partir de ahora podéis consultar en el calendario que hemos incorporado a nuestro blog.

A continuación un breve avance de la programación para el 2008, en la que se mantiene y profundiza en cada una de las líneas estables de trabajo de Medialab Prado.

VISUALIZAR: Muestra de resultados del taller
Se prorroga hasta el 24 de febrero, así que si no la habéis visto aún o queréis repetir, estáis a tiempo.
Durante este periodo los mediadores culturales atenderemos la visita de varios grupos procedentes de instituciones educativas de educación superior y secundaria.
Durante los últimos días hemos estado preparando estos encuentros, conociendo los programas educativos de las clases que vienen, comprendiendo en qué punto están y pensando cómo podríamos adaptar los contenidos, para que cada experiencia sea del máximo interés para todos.
Ante todo queremos partir de una postura, y para eso la declaramos aquí, para ponerla de manifiesto: nuestra intención es generar un ambiente de complicidad y emplear aquellas herramientas que permitan y faciliten la participación de todos (estudiantes, profesor, mediadores, usuarios) en la construcción del conocimiento. Esperamos ante todo el proceso de comunicación multidireccional que implica el diálogo y el intercambio de ideas entre iguales, donde todo el mundo tiene algo que aportar y que recibir de los demás. Aplicar sobre el terreno la lógica implícita en la economía del don.
Además, y a raíz de WikiST hemos encontrado una herramienta excepcional que puede ayudar mucho a estos procesos: TiddlyWiki, una wiki fácilmente editable que permite que varios usuarios a la vez vayan generando un conocimiento progresivo, acumulativo y en constante evolución.
Estas wikis creadas ad hoc para cada visita serán enviadas da los estudiantes, para que se puedan poner en contacto con los contenidos de Medialab Prado de forma previa a la visita, y puedan seguir desarrollándola en función de sus intereses con posterioridad a la misma. Ya os contaremos cómo va!

Además, hasta el 30 de junio continuará la exposición de tres instalaciones desarrolladas durante INTERACTIVOS?’07, dedicadas a las relaciones entre magia y tecnología, con las que os animamos a experimentar:
AR_Magic System, Clara Boj y Diego Díaz
Delicate Boundaries, Chris Sugrue
Entramado – Plaza de Luz, Pablo Valbuena.

ENCUENTROS AVLAB
26 de enero, sábado, a las 19 horas, vienen Jaime del Val & OLINTO: Morfogénesis 4.0_MICRODANZAS de REVERSO, Spo + Cap y Juanjo Guillem. Esperamos muchos participantes nuevos, que han venido preguntando por esta plataforma de creación sonora y audiovisual con un formato de evento que permite a público y artistas intercambiar experiencias y conocimientos sobre el proyecto, además de asistir a muestras y conciertos en vivo y directo.
En el paisaje cultural de Madrid, Febrero es ARCO y este año el país invitado es Brasil. Por este motivo el AVLAB se convierte en:

AV_BR EXPERIMIENTACIÓN AUDIOVISUAL Y CULTURA LIBRE EN BRASIL, que se inaugura el 14 de febrero con la participación de Felipe Fonseca en los Jueves del Medialab. Hablará sobre tecnologías sociales, producción colaborativa y cultura libre en Brasil. Cerrará el jueves Fetalcohol en concierto.
El evento central será el AV_BR del 16 febrero, durante el que podremos escuchar a Restringger x Reverse Tunes, Gengivas negras y La Borg.
En marzo, el día 29, volvemos a los AVLAB. Vienen en esta ocasión Tsunami Killcore + No Present, el proyecto colectivo de arte sonoro y visual TOCCATA y DETRAS/DES TRACES : Raphael Larre, Francesco Filidei y Baba Noriko, y por último DJ Chelis + Enrique Radigales.

LOS JUEVES DE MEDIALAB PRADO
El Laboratorio del Procomún continuará reuniéndose los jueves de enero y febrero para reflexionar sobre los textos y propuestas de sus participantes. Por ahora están confirmadas las siguientes sesiones:
El 17 de enero se comentará el texto preparado por Enmanuel Rodríguez para la sesión Hacia un procomún de los bienes culturales.
El 24 de enero quien viene a «Los Jueves» es Javier Echeverría con su conferencia sobre Artes Sensoriales.
El 31 de enero viene Manuel Delgado a conversar sobre el tema Lo común y lo colectivo. En torno a un malentendido.
El 7 de febrero le toca el turno a Jesús González Barahona, y el 21 tendremos la oportunidad de escuchar de nuevo a Jesús Carrillo, quien después de esbozar un panorama crítico durante las Jornadas de Propiedad Intelectual y Nuevas Tecnologías se ha propuesto reflexionar sobre las posibles alternativas a la hora de gestionar el procomún cultural.

Continúan los TALLERES OPENLAB en colaboración con ETSI Industriales de la Universidad Politécnica de Madrid. Los próximos tratarán sobre computación física y nuevos interfaces para la expresión musical, visión artificial aplicada a instalaciones interactivas y artes escénicas; luz, espacio y movimiento.

Y cierre de lujo para este trimestre:

2º ENCUENTRO INCLUSIVA-NET: Redes digitales y espacio físico
Del 3 al 14 de marzo.
Durante estas dos semanas se desarrollará un Taller de producción y varios seminarios. Al igual que para Visualizar, se ha hecho una convocatoria abierta a la presentación de comunicaciones y proyectos. Se pueden presentar hasta el día 30 de enero!
Aunque no presentes nada, el encuentro es un llamado abierto a la participación de cualquier persona interesada en el estudio de la relación entre redes digitales y espacio físico en un contexto como el presente, en que cada vez más se está generalizando progresivamente el uso de tecnologías portátiles y aplicaciones web relacionadas con la producción y gestión de información geográfica.
Dirigido por Juan Martín Prada, contará además con la presencia de Julian Oliver y Lalya Gaye.
La muestra de resultados, del 26 de marzo al 27 de abril.

Toda la información, documentación, vídeos y convocatorias las podéis encontrar en la página web.

Os esperamos.